[المفتش كرمبو]

الكلام عن هذين الشاعرين في ديوانيهما الصادرين في ذات الوقت له ما يبرره تماماً، ليس احتفالاً بالشعر ولا بالشعراء فقط، وإنما لما يقدّمه هذان الديوانان من اقتراحات جمالية واجتراحات على مستوى المضمون الذي يبدو للوهلة الأولى مخالفاً لما يسوق أو يروّج له .

"السراج عالياً" هو ديوان مراد السوداني الذي يطبع للمرّة الثانية عن دار الجندي في مدينة القدس المحتلة، في طياته تلك الروح الريانة والطافحة والطامحة للجميل والبعيد والبري والبريء ، وللنظيف والمجتبى والأصيل، وحيث يعود الشاعر إلى وظيفته الأولى وموقعه التاريخي، كرائدٍ وراءٍ وراعٍ لجماعته التي يحبّ، جماعته التي تحبطه وتبهظه وتثقل كاهله بأخطائها وخطاياها، ولكنّه يحبّها ويخاف عليها إلى درجة التوحّد والانعزال والذهاب بعيداً في البريّة. مراد في هذا الديوان يقدّم روحاً طائشة وعنيفة ومحتضنة وصريحة وجارحة وحادة في صدقها ورؤاها واقتراحاتها التي لا تتوقف عند جمالياتها الباذخة والرفيعة ولكنّها تذهب بعيداً في تقديم صياغات ومقولات مخالفة وصادمة ومحرجة أيضاً، يقول مراد في قصيدة نقش القلب :
"لا أدّعي شيئاً
فأوراق البلاد تهرأت زيفاً
أقلّب الأحلام والأيّام
ثمة هجنة تلغو بها صحف الصيارفة الكبار
موتى باب المدينة
هذي العظام ربابات تدوزنها
رياح العصف"

هذا الواقع الذي يَجْبَهُنا به الشاعر الرائي هو المسيطر على كامل الديوان، فهو طيلة الوقت "خاسر يذرع الطرقات اشتياقاً وتنقر من رأسه الطير" من قصيدة المُعنّى، وهو "شقي والمدى شردٌ ومدٌّ، وحزني بر ليل لا يحدُّ" من قصيدة (حكمة السراج)، وهو يشخص الواقع بدون أية رتوش، فيقول في قصيدة تباريح : "بنا ما بنا من هلاويس هذي البلاد وخوّانها، ونفرح إذا غبّرتنا الأغاني القتيلات وفوح البنادق مغسولة بالتعاويذ" ، الشاعر الرائي في هذا الديوان لا يجد حرجاً في البكاء، بل والإجهاش به حين يقول في قصيدة عتاب :
"شاعراً في الثلاثين .. يمشي إلى غده حائراً
بين كفيه واقعه الصعب .. يقلبه دون جدوى
في الثلاثين تودي الخسارات
بأجملنا في البكاء
في الثلاثين أغنّي أنا القروي
الحزين خسارات قومي، ملء البلاد" .

وعلى أنقاض هذا الواقع وبؤسه وفظاعته، يبني الشاعر قصيدته الحارقة والحادة والجارحة، تتحوّل القصيدة على يد الشاعر إلى الهدف والوسيلة معاً، معول البناء ومعول الهدم أيضاً، وهي قصيدة ذات إيقاعٍ عالٍ تشابه الغناء أو الصراخ على سفوح الجبال وحفافي التلال، قصيدة مراد قصيدة تتفجّر وتتفلت بمفرداتها ومعانيها إلى درجة التوتّر العالي، ليس بسبب المفردة الغريبة أو المفاجئة أو المدهشة فقط، ولكن بسبب هذه الصورة الجزئية والكلية - في آن معاً - لتشكّل نسيجاً شعرياً وشعورياً يكاد ينتقض كل ما توافق عليه الشعور أو الوجدان المستنيم أو المريض أو المبتذل، قصيدة مراد السوداني تأخذ من تراثها ما يعنيها وما يغنيها، ليس بقصد التجمّل أوالترصيع أو الاستعارة الجزئية أو التمثّل الساذج أو العفوي من التراث أو من عالمه أو من مفرداته أو صورة لا نستغربها ولا نستثقلها في قصيدة مراد، ذلك أن الصدق والحرارة والعمق والمفاجأة وقوة الاقتحام وجرأة التناول تجعل من كل ذلك جزءاً من تجربة حقيقية ونسيجٍ حيوي متصل يؤثر ويحرّض، لننظر إلى الشاعر يقول في قصيدة "هدأة" :
"يا راعي الحجل المكحل
دلّني .. قد طال ليل العاشق النواح"
هنا، الصوت صوت قديم والنغم نغم معروف له تاريخ، ولكن الصورة بنيت على قديم تجدد أو معروف تم تحديثه، بهذا المعنى، يمكن القول إن مراد السوداني يقدّم - على نحو فريد - تجربة شعرية فلسطينية استطاعت أن تمزج بين القديم والجديد بطريقة أراها شخصياً تجربة جديرة بالتوقف أمامها طويلاً، وأهم ما في هذه التجربة أنها صادقة، بلا ادعاء، وبلا صخب، القديم وعالمه يدخل قصيدة مراد دون إقحام أو تعمّد أو تصنّع .. القديم هنا معاناة قائمة على معرفة .
ففي قصائد الديوان يتمثّل الشاعر - ولا أقول يستعير- أجواء الشعراء القدماء وطقوسهم ويستبطن تجاربهم - التي هي ذات تجاربه- ليحذّر ويحرّض ويهيب ثم يخيب ثم يفرّ إلى برّه أو منتآه أو معتزله، حاملاً سراجه عالياً، باعتباره رمز المعرفة والوضوح والكشف والانكشاف، وبهذا المعنى أيضاً، يقدّم مراد السوداني صورة جديدة " للصعلوك الجديد"، وهو صعلوك لا يشبه صعاليك الزمن القديم، أولئك الذين فضحوا نسيجهم الاجتماعي وتهافت القيم من خلال بطولة فردية لم تقدّم ولم تؤخّر، الصعلوك الجديد هنا، يفرّ أيضاً إلى البراري الفسيحة: " أوقد دمعتين وارتدي ليلين" كما يقول في قصيدة "زاجل المعنى" ولكنه يجعل من فراره أو احتمائه بالبرّ - والبرّ من البراءة على ما أعتقد، أو هكذا أريد أن أعتقد - رسالة جمعية كبرى، متصلة ومستمرة، وأعتقد أن الشاعر كشف أوراقه وعالمه عندما صاح على طريقة (الورقاء) أيضا :