الشاعر: فدريكو جارسيا لوركا / Federico Garcia Lorca

[صائد الأفكار]

قصيدة ملتهبة .. بكائية ضخمة .. حزينة .. رتم موسيقي متصاعد .. يجب أن تقرأها بصوت عال, لا بصوت منخض! مثل هذه القصائد العظيمة كتبت لتكون نقش على جدار الموت .. على من قتل الجمال في لحظة ولا يعلمون أنهم بقتلهم له خلدوه أبد الدهر .. هي ليست رثاء لإجناسيو سانشيز وحده, بل رثى فيها لوركا كل من حمل في قلبه مثقال ذرة من جمال: غرناطه, الأرض, القمر, الأطفال, الغجر, إسبانيا .. وحتى نفسه ! رثى نفسه بنفسه .

النشيد الأول : الطعنة والموت

At five in the afternoon.
It was exactly five in the afternoon.
A boy brought the white sheet
at five in the afternoon.
A frail of lime ready prepared
at five in the afternoon.
The rest was death, and death alone

الموت غطى المكان, كان صادماً ولا وقت للبكاء الآن, سيكون تمهيداً, مع شعور عميق بالصدمة. ولذلك, كان البيت المتكرر في هذا النشيد " At five in the afternoon " طريق للخروج من الصدمة, وبوابة للرثاء الكبير. إجناسيو سانشيز رجل مغطى بالبياض, الطبيعة الأندلسية بأنهارها وأشجارها وهضابها وسهولها ترمز لشكل هذا الرجل الجميل, ولكن الموت, الموت حاضراً في كل مكان, مرتبطاً بالساعة القاتلة, الساعة الخامسة بعد الظهر!

The wind carried away the cottonwool
at five in the afternoon.
And the oxide scattered crystal and nickel
at five in the afternoon.
Now the dove and the leopard wrestle
at five in the afternoon.
And a thigh with a desolated horn
at five in the afternoon.
The bass-string struck up
at five in the afternoon.
Arsenic bells and smoke
at five in the afternoon.
Groups of silence in the corners
at five in the afternoon.
And the bull alone with a high heart!
At five in the afternoon.
When the sweat of snow was coming
at five in the afternoon,
when the bull ring was covered with iodine
at five in the afternoon.
Death laid eggs in the wound
at five in the afternoon.
At five in the afternoon.
At five o'clock in the afternoon

رياح القرى والمدينة كانت قوية هذه المرة, أوه ! لم تكن رياح, كنت إعصار! إعصار يدمر الورود, وزهر الليمون, و كومة القطن. لم يكن الإعصار سوى أسد, أسد يقابل حمامة بيضاء, كيف بوحش ضاري من وحوش البرية أن يقابل رمز السلام في معركة غير متكافئة! ولكن الموسيقى .. في غمرة هذه المعركة المتوحشة, أين الموسيقى ؟ الصمت يغلف المكان. وجوه الحاضرين في قداس الحزن حزينة صامته, حتى الهواء صامت, والشاعر منزوي في كنيسة القديس ميكائيل, ينتظر انطلاق صوت الموسيقى: إنها بداية اللحن الجنائزي المهيب, وتراُ واحد قادر على إشعال نيران الحزن من جديد. وكل ذلك, كل ذلك الموت الأسود, في الساعة الخامسة بعد الظهر, كانت تمامَ الخامسة بعد الظهر. لم يتحرر الشاعر من سطوة هذه الساعة المميتة. لا زال أسيراً في هذا الزمن, روح الثورة لازالت تشتعل ولم يتبقى إلا القليل لتعلن تحررها من سطوة هذا الأسود!

coffin on wheels is his bed
at five in the afternoon.
Bones and flutes resound in his ears
at five in the afternoon.
Now the bull was bellowing through his forehead
at five in the afternoon.
The room was iridiscent with agony
at five in the afternoon.
In the distance the gangrene now comes
at five in the afternoon.
Horn of the lily through green groins
at five in the afternoon.
The wounds were burning like suns

يعود الزمن في هذه الأبيات إلى ساحة المعركة, رغم أن إجناسيو كان في الكنيسة قبل قليل, مسجى بالكفن أمام محبيه, وروح الشاعر مختبئة في أحد الصفوف لم تتحرر بعد من سطوة الساعة الخامسة. صوت إجناسيو في المعركة يدوي في أذن الشاعر, من أجل أن يسمع صوت العظام وهي تتكسر ككومة خشب بالية وعتيقة, الثور يدور حول الضحية لأجل اللون الأحمر. الغرغرينا, المرض, صوت الآلام, سكرات الموت, الجراح كانت تحترق كالشموس, والجموع تهب واقفة ثائرة تحطم الشرفات والطرقات لترى الضحية : رمز السلام أمام عاشق الدم الأحمر. وهنا, وهنا فقط, في نهاية النشيد الأول يعلن الشاعر تحرره, ويرثي فيها صديقه وأرضه والأهم : يرثي لوركا

at five in the afternoon.
At five in the afternoon.
Ah, that fatal five in the afternoon!
It was five by all the clocks!
It was five in the shade of the afternoon!

النشيد الثاني : الدم المراق

أستطيع وصف الحالة النفسية للشاعر عبر هذه الأناشيد الأربعة, النشيد الأول كان لوركا واقعاً تحت الصدمة, الشعور بفقد الأحبة وما يتخلله ذلك من عدم القدرة على التعبير المنضبط وعدم ضبط النفس, وتكرار الكلمات بسبب عدم وجود الكلمة الوصفية, في نفس الوقت الآني. ولذلك كان تكرار الساعة الخامسة بعد الظهر يظهر بشكل - صادم - ورائع وسلس, وفي نفس الوقت يعطي نغم موسيقي للقصيدة. لم يبكي لوركا عند كتابة النشيد الأول, من المتعارف عليه بأن الصدمة الأولى تجبر الإنسان على الذهول وعدم التصديق, مما يجعل البكاء حينها مستحيلاً. في النشيد الثاني تفجر كل شيء, كان يبكي بكاءً مريراً :

I will not see it!
Tell the moon to come,
for I do not want to see the blood
of Ignacio on the sand.
I will not see it!

السطور الأولى من النشيد الثاني هي بداية البكاء, بكاء فقد الصديق إجناسيو, يستحضر لوركا هنا كل أدواته المحببة إليه للتعبير عن الفقد الموجع: القمر. ولذلك يصرخ : أنا لن أراه! ثم يرثي نفسه بفقد أعز أصدقاءه :

I will not see it!
Let my memory kindle!
Warm the jasmines
of such minute whiteness!
I will not see it!

يشكل الثور رمزاً معقداً في شعر لوركا, ويجسد قوى الظلام في معظمة هذه القصيدة. إنه وسيلة النهاية المأساوية لسانشيز ميجاس. الثور في مواضع معينة من المرثية يشكل عنصراً أكثر سلبية يخالف كونه وسيطاً فعالاً للقدر والموت. هل يريد أن يراه؟ هل يريد أن يرى صديقه بعد أن تخطفه الموت وهو في هذه اللحظة من الإنهيار والبكاء العنيف. هو لا يريد أن يراه! لا يريد أن يرى صديقه وقد عاث الثور في جسد صديقه, هو لم يذكر بشكل مباشر تعذيب الثور الهائج لإجناسيو, بل استحضر صورة الدم المراق المتناثر على الرمال, كناية عن جسد صديقه :

The cow of the ancient world
passed har sad tongue
over a snout of blood
spilled on the sand
No.
I will not see it!
I will not see it!

يمكن النظر إلى الفعل في قصيدة المرثية على أنه قربان طقوسي. كان الشاعر على وعي تام بالجانب الديني في مصارعة الثيران, وقدر أشار في إحدى محاضراته :" إنه مسرح ديني أصيل, يعبد فيه الإله وتقدم له النذور بطريقة مشابهة لإقامة القداس في الكنائس". تتجمع الأرض في المرثية وتلتقي في ساعة محددة لتشهد العملية الطقوسية في إراقة الدم, ويرتقي أجناسيو درجات الحلبة كما ترتقي الأضحية في درجات المعبد, في حين يرقب الحشد العطشان هذا الحدث المهيب :

Ignacio goes up the tiers
with all his death on his shoulders.
He sought for the dawn
but the dawn was no more.
He seeks for his confident profile
and the dream bewilders him
He sought for his beautiful body
and encountered his opened blood
Do not ask me to see it!
I do not want to hear it spurt
each time with less strength:
that spurt that illuminates
the tiers of seats, and spills
over the cordury and the leather
of a thirsty multiude.
Who shouts that I should come near!
Do not ask me to see it!

الروح الشاعرية بعد مرارة الفقد ترتفع, التصوير الجمالي لموت إجناسيو يجب أن لا يستمر كئيباً, بل يجب أن يكون كحلم جميل من أحلام الإنسان, لوركا يكره الموت, وإجناسيو لم تفارق روحه هذه الأرض, هو ذهب لتحقيق حلم من أحلامه العظيمة. ولكن ما هي صفات إجناسيو؟ من هو هذا الرجل المغطى بالدم ؟

There was no prince in Sevilla
who could compare to him,
nor sword like his sword
nor heart so true.
Like a river of lions
was his marvellous strength,
and like a marble toroso
his firm drawn moderation.
The air of Andalusian Rome
gilded his head
where his smile was a spikenard
of wit and intelligence.
What a great torero in the ring!
What a good peasant in the sierra!
How gentle with the sheaves!
How hard with the spurs!
How tender with the dew!
How dazzling the fiesta!
How tremendous with the final
banderillas of darkness!

رغم كل هذا القوة, كل هذا الجمال, لا يلغي حقيقة أن إجناسيو مات. حل عليه النوم الأبدي. دمه المتناثر تحت ذرات الرمال يتدفق مغنياً, يروي الأرض, والأشجار, والورود, ويرسم منظراً جميلاً للحقول والمروج الخضراء. رغم كل ما قدم, رغم كل الصداقة بينهما, لا يلغي هذا الدم فكرة الفراق الأبدي . ولذلك ينتهي بكاء لوركا المرير في نهاية النشيد الثاني :

Oh, white wall of Spain!
Oh, black bull of sorrow!
Oh, hard blood of Ignacio!
Oh, nightingale of his veins!
No.
I will not see it!
No chalice can contain it,
no swallows can drink it,
no frost of light can cool it,
nor song nor deluge og white lilies,
no glass can cover mit with silver.
No.
I will not see it!

النشيد الثالث : الجسد المسجى

النشيد الأول كان صادماً, والنشيد الثاني كان انهياراً, والنشيد الثالث كان الإفاقة من الشعور بالصدمة والإنهيار على السواء, ولذلك كانت المقطوعات الشعرية أطول من النشيدين السابقين, وأكثر شاعرية في القصيدة بأكملها من وجهة نظري المتواضعة. أين يبكي لوركا صديقه؟ في بداية الإنشاد الثالث تعود إلي صورة جين اير وهي تقرأ كتاب الطيور البريطانية, من الغريب أن تتصادف قراءتي لرواية شارلوت مع هذه القراءة لقصيدة لوركا. حين تقوم جين بوصف أحد الهضاب الصخرية في المحيط وكيف تتلقى كم هائل من الأمواج القوية, ومع ذلك هي ثابتة قوية لا تتزحزح. عندما قرأت هذا الجزء بالتحديد قلت - في نفسي - أن جين ربما أرادت تشبيه نفسها بهذه الصخرة القوية, تتلقى كم هائل من العواصف والمتغيرات, وفي الأخير تبقى هي سيدة نفسها. لوركا وعبر صخرة : هل هي في المحيط, أم في أحد الجبال, أو المنحدارت, لا أعرف! كل ما في الأمر أن صخرة من الصخور ستكون مكاناً مناسباً للبكاء. سماء كبيرة تنتحب عليها الأحلام. في بعض هذه الأبيات أجد تصويراً موسيقياً رائعاً, كيف يستحضر لوركا رمزية الصخر ككتف الأصدقاء حين يفرق القدر ما بين الأحبة؟ بين أشجار من الدموع الهائلة.

Stone is a forehead where dreames grieve
without curving waters and frozen cypresses.
Stone is a shoulder on which to bear Time
with trees formed of tears and ribbons and planets.

I have seen grey showers move towards the waves
raising their tender riddle arms,
to avoid being caught by lying stone
which loosens their limbs without soaking their blood.

For stone gathers seed and clouds,
skeleton larks and wolves of penumbra:
but yields not sounds nor crystals nor fire,
only bull rings and bull rings and more bull rings without walls

الأبيات الأخيرة من النشيد الثالث مقدمة للموت, لا شيء هنا سوى الموت, أين الرجال الأقوياء المشهورين بالشجاعة؟ الخياله؟ المحاربين؟ هل لديهم طريق للخلاص من الموت؟ لوركا كان مهووساً بالموت, ولم يستحضر صديقه القمر هنا, رغم أنه المكان المناسب له, ليس من المهم أن يظهر هذا الشكل الجميل في أعالي السماء الآن, ليستكشف طريق الخلاص من الموت! بل يجب على هؤلاء, الذين يصرخون بين وقت وآخر, معلني أن سلطتهم لا تقهر, هل بإمكانهم الآن أن يجدوا طريق يخلص صديق لوركا من الموت, بمقدار ما تكون أجوبة هذه الأسئلة مستحيلة, بقدر ما هي ساخرة حزينة. حتى البحر يا إجناسيو يموت, لا أقول أنا ذلك, بل صديقك لوركا يعلن ذلك في مرارة, أجاب هو عن هذه الأسئلة الملقاة على الرجال الكبار, لا فرار من الموت إلا إلى الموت !

Here I want to see those men of hard voice.
Those that break horses and dominate rivers;
those men of sonorous skeleton who sing
with a mouth full of sun and flint.

Here I want to see them. Before the stone.
Before this body with broken reins.
I want to know from them the way out
for this captain stripped down by death.

I want them to show me a lament like a river
wich will have sweet mists and deep shores,
to take the body of Ignacio where it looses itself
without hearing the double planting of the bulls.

Loses itself in the round bull ring of the moon
which feigns in its youth a sad quiet bull,
loses itself in the night without song of fishes
and in the white thicket of frozen smoke.

I don't want to cover his face with handkerchiefs
that he may get used to the death he carries.
Go, Ignacio, feel not the hot bellowing
Sleep, fly, rest: even the sea dies!

النشيد الرابع : روحٌ مفقودة

نهاية البكائية, ومرارة الفقد, لا خلاص من الموت, ولا وجود لصديق جميل يتغنى به لوركا. ولكن, رغم كل هذا السواد سيخلد لوركا صديق إجناسيو, سيتحدث عنه للأجيال اللاحقة, بعد مرور أكثر ما يقارب التسعين سنة, مع كل قراءة لهذه البكائية يظهر صوت لوركا وهو يخلد اسم إجناسيو, في رائعة من روائع الشعر الإسباني, ومن روائع لوركا الرائع :

Nobady knows you. No. But I sing of you.
For posterity I sing of your profile and grace.
Of the signal maturity of your understanding.
Of your appetite for death and the taste of its mouth.
Of the sadness of your once valiant gaiety.

It will be a long time, if ever, before there is born
an Andalusian so true, so rich in adventure.
I sing of his elegance with words that groan,
and I remember a sad breeze through the olive trees.

قرأت هذه القصيدة أول مرة قبل سنتين من الآن, بترجمة عربية احترافية لعاشق لوركا الأول الصديق عدي الحربش. مذ أول قراءة لهذه القصيدة أحببتها, بنغمها المتصاعد, بحزنها الكثيف, وبرثائيتها الكبيرة. كان تصوري في البداية أن هذه القصيدة , بنشيدها الاول : حين تدق فيها الساعة خمس مرات, حين يدخل قرن الثور الهائج في اللحم الفتي، ويتهاوى البطل قتيلاً. وبنشيدها الثاني : لعبة البطل الخطرة مع الموت، وتتحدث عن جرأته وجماله، ثم تتراخى الحركة إلى الحقيقة المرة: البطل يخلد إلى الموت. وبنشيدها الثالث : الصخر جبهة تئن عليها الأحلام، إنه يحمل الجسم المسجّى، وينداح صمتٌ عفنٌ، لقد انتهى كل شيء، المطر يهمي إلى فمه، والزفرة تنطلق مجنونةً من صدره الأجوف. وبنشيدها الرابع : وتجد فيها النسيان يستبد بسانشز ميجاس، ويعفي كل شيء, وتغيب السمفونية حزينة في العدم، كأنها كانت تتمة طبيعية فاجعة لقدر الشاعر نفسه. كل هذا القدر من الشعر الهائل لم يكن في نظري لحظة قراءتها الأولى سوى رثاء لكل من مات في رحى الحرب الأهلية الإسبانية, والتي ذهب كان لوركا أحد ضحاياها الأوليين, لكل أمراة وطفل ورجل تم اقتياده في ظل الحرب الحمقاء, وأطلقت عليه رصاصة الموت, هذه القصيدة المليئة - بالبياض والسواد - لم تكن إلا رثاء لوركا في نفسه, لدي اعتقاد أو سموه ما شئتم أن هذه القصيدة هي رثائية كتبها لوركا عن لوركا, الشاعر الإسباني الكبير. قبل شهرين تقريباً حين قابلت الصديق عدي أحضرت معي هذه القصيدة, وتحدثت عنها, وقلت أنها تمثل روح لوركا الجميلة, ودائماً ما أترنم بها أغلب الأوقات, خاصة النشيد الأول. حين يأتي ذكر لوركا أذكر هذه القصيدة مباشرة وأتغنى بها. تحدثت معه عن فيلم The disappearance of Garcia Lorca. الفيلم أستحوذ على إعجاب صديقي حتى كتب موضوع عنه في منتدى آخر, قال لي في نهاية الحديث أن قصيدة At five in the afternoon موجودة في الفيلم... القصيدة في الفيلم؟! حينها سارعت لقراءة غرناطة لوركا للمؤرخ الإيرلندي إيان جيبسون Ian Gibson, ومشاهدة الفيلم بعد القراءة مباشرة.

انتهيت من قراءة الكتاب في ليلة واحدة, وشاهدت الفيلم مباشرة, وكانت صدمة أو مفاجأة لا تحتمل! ليس بسبب سوء الفيلم أو شيء آخر, الفيلم استحوذ على إعجابي بشكل كبير جداً, ولولا الفيلم لما كتبت ما كتبت هنا, ولكن الصدمة أن قصيدة At five in the afternoon كانت هي بداية الفيلم! وأين؟ في سجن لوركا؟ والكارثة الكبرى : إلقاء الممثل آندي جارسيا الرائع للقصيدة .

إذن القصيدة كانت رثاء في لوركا! ولم يكن اعتقادي سوء واحد من مجموعة اعتقادات تؤمن بأن هذه القصيدة هي رثاء لوركا في نفسه. الممثل آندي جارسيا, والذي أدى دور لوركا في الفيلم بمهارة واتقان أنشد هذه القصيدة في البداية, بنغمة حزينة كل الحزن, وبصوت مرتفع, ثم يتداخل الصوت مع أصوات محبين لوركا مع صوت الموسيقى الحزينة وهم يقرأون القصيدة البكائية! وكأنهم يبكون موت لوركا المفجع !

لم تستمر صدمتي طويلاً, إذ سرعان مااستعدت أنفاسي وقمت بترديد الأبيات الأولى مع آندي جارسيا بصوت عال, وهو ينشد الأبيات الأولى من القصيدة :

At five in the afternoon.
It was exactly five in the afternoon.
A boy brought the white sheet
at five in the afternoon.
A frail of lime ready prepared
at five in the afternoon.
The rest was death, and death alone